O impressionismo surgiu na França em meados do século 19. O impressionismo foi um grande afastamento das obras realistas tradicionais da época.

Embora tenha sido inicialmente criticado, logo conquistou seguidores e, com o tempo, tornou-se tão popular que desencadeou movimentos semelhantes na música e na literatura. Hoje, o impressionismo é considerado um dos movimentos mais influentes da arte moderna.

As características da pintura impressionista incluem pinceladas distintas; cores vibrantes; pouco detalhe no assunto; poses e composições espontâneas; e, mais importante, uma ênfase em retratar com precisão as propriedades mutáveis da luz e perspectivas incomuns.

Além disso, o artista se concentra em capturar o efeito momentâneo de uma cena, em vez de retratá-la com precisão.

Exemplos desse estilo são o uso do artista de cores mais brilhantes e pequenas quantidades de preto; as variações variadas de cor e tom dão forma e estrutura a objetos individuais, em vez de linhas distintas.

As pinceladas mais largas são substituídas pelo toque mais suave da cor pura e intensa, dando a impressão de que não há pinceladas. A arte produzida durante este período era uma impressão do assunto como percebida pelo artista, daí o nome Impressionismo.

Este artigo irá apresentá-lo a 3 artistas impressionistas famosos. Saiba mais sobre seus detalhes e obras famosas.

1. Édouard Manet

2. Edgar Degas

3. Claude Monet

Édouard Manet

Édouard Manet desempenhou um papel fundamental na transição do Realismo para o Impressionismo. Embora defendendo o realismo, suas controversas e ousadas obras impressionistas atraíram grande crítica e admiração entre os artistas de seu tempo.

Nascido em 1832 em uma rica família parisiense, ele cresceu aspirando a ser um artista.

Incentivado por seu tio, ele foi orientado por Thomas Couture.

Para se educar, ele viajou para a Itália, Alemanha e Holanda, o que influenciou seu estilo e visão artística.

Manet focou em temas contemporâneos, mas voltou-se para representações históricas e religiosas.

Seu primeiro trabalho a ganhar reconhecimento foi "O cantor espanhol".

Aparecendo em uma exposição em Paris chamada The Salon, foi criticado como "desleixado", mas sua ousada escolha do assunto rendeu-lhe maior controvérsia e notoriedade.

Suas obras, como "Lunch on the Lawn" e "Olympia" retratavam mulheres nuas e foram fortemente contestadas por muitos de seus contemporâneos conservadores por sua imoralidade e vulgaridade.

A maioria de seus trabalhos posteriores foram naturezas-mortas que receberam poucas críticas, embora seu último trabalho, Folies-Bergere's A Bar, retratasse uma cena da boate de mesmo nome e gerasse mais de um século de discussão.

Édouard Manet morreu de sífilis em 1882, aos 51 anos, depois de concluir A Bar at Folies-Bergère, que retrata uma das cenas pelas quais ele se tornaria conhecido como uma cena de lounge cotidiana.

Esta foi a última grande obra do artista e é considerada por muitos como uma das suas melhores.

A fotografia levanta mais questões do que respostas, já que a precisão da perspectiva criada pelo espelho tem sido contestada.

Edgar Degas

Edgar Degas é mais conhecido como um pintor impressionista francês, mas rejeitou o termo e se considerava um realista.

Nascido em 1834 em uma rica família parisiense, Degas foi um artista ambicioso desde tenra idade. Apesar de sua visão deficiente ao longo da vida, ele seguiu uma carreira na arte histórica após anos de treinamento rigoroso.

Aos 18 anos, ele havia transformado um cômodo inteiro de sua casa em um estúdio particular. Depois de anos trabalhando em obras históricas, ele voltou sua atenção para assuntos contemporâneos na casa dos trinta e ganhou grande aclamação por seu trabalho.

Algumas das obras que o público associará ao impressionismo não são outras senão a série Ballet Dancer de Degas.

Muitas das obras de arte de Degas retratam bailarinas e cenas de dança, principalmente aulas de dança orquestral e músicos, embora ele preferisse cavalos de corrida e jóqueis.

Seu trabalho tem sido elogiado por sua complexidade psicológica em retratar o isolamento humano, um assunto com o qual ele teve muita experiência.

Degas acreditava que um artista não poderia ter uma vida pessoal e, portanto, isolou-se do mundo exterior.

Seus amigos o abandonaram e ele passou os últimos anos de sua vida vagando pelas ruas quase cego devido à sua visão deficiente.

O L'Absinthe de Degas de 1875 foi inicialmente criticado pelos críticos e foi armazenado várias vezes.

A cena mostra um homem e uma mulher sentados em um café bebendo absinto, com expressões sonolentas e tristes.

Na época, era considerado imoral uma mulher sentar em um café e beber absinto.

Muitos críticos britânicos da época ficaram indignados com essa obra de arte.

Degas diferia do cenário urbano preferido por muitos impressionistas, e suas outras obras, Plum Brandy e Chez le père Lathuille, também apresentam modelos femininos pintados.

Claude Monet

Nascido em Paris em 1840, Claude Monet foi um ambicioso artista francês considerado um dos mais importantes fundadores do impressionismo.

Na verdade, o termo impressionista foi cunhado após sua pintura " Impressions of Sunrise ".

Em sua juventude, ele era conhecido por suas caricaturas a carvão, mas foi somente quando Eugene Boudin se tornou seu mentor que ele aprendeu a usar pintura a óleo e técnicas ao ar livre.

Após anos de viagens na infância, Monet voltou a Paris. Nessa época, conheceu muitos de seus companheiros que se tornariam pintores impressionistas, como Édouard Manet, de quem fez amizade.

Enquanto estava em Paris, ele foi convocado para o exército, mas sua tia o dispensou do exército com a condição de que ele concluísse o curso na escola de arte.

Depois de muitos anos de dificuldades e sucesso, Monet morreu de câncer de pulmão aos 86 anos, solicitando um funeral pequeno, mas comovente.

Seu famoso trabalho inicial é Woman in a Green Dress, retratando sua esposa, Camille Doncieux, como modelo.

A maioria das obras famosas de Monet se concentra em paisagens e marinhas do interior da França.

Ele trabalharia na mesma cena várias vezes para capturar a passagem do tempo e as mudanças de luz e cor.

Entre os impressionistas, ele é considerado o artista mais famoso do gênero.

A mais famosa de todas as pinturas impressionistas é o nascer do sol impressionista de Claude Monet, o nome real dos impressionistas.

Monet pintou seis telas separadas retratando seu porto natal de Le Havre, na França.

Nascer do sol impressionista, a obra mais famosa da série, foi exibida em 1874 junto com obras de outros artistas, e esse novo estilo artístico recebeu muitas críticas.

O grupo que viria a ser os artistas impressionistas foi rejeitado pelo Salão de Paris, o que os levou a criar sua própria exposição para mostrar seus trabalhos.

A obra representa o movimento Art Nouveau. Seu nome é sinônimo de estilo.

Não contém o estilo de muitas outras obras de arte impressionistas, pois mostra um uso restrito de cores e pinceladas.

Esses artistas são considerados os pioneiros do impressionismo. Suas obras são obras-primas atemporais que quebram as convenções da arte do século XIX. Pinceladas visíveis, composições incomuns, ênfase em luz e cor, assunto e seu movimento e perspectivas estranhas colocam as obras de arte impressionistas no topo da história da arte.